L' impressionismo decorativo è un termine storico dell' arte che è attribuito allo scrittore d' arte Christian Brinton, che lo ha usato per la prima volta nel 1911. Brinton ha intitolato un articolo sul pittore americano espatriato Frederick Carl Frieseke, uno dei membri della famosa colonia di Giverny degli impressionisti americani, "The Decorative Impressionist".
Tuttavia, l'uso del termine è stato riproposto negli ultimi decenni dall'influente e prolifico storico dell' arte William H. Gerdts per descrivere le opere figurative di non solo Frieseke, ma anche alcuni dei suoi compatrioti di Giverny tra cui Richard E. Miller, Louis Ritman e Robert Reid. Lo stesso termine è stato applicato ad altri pittori della scuola di Giverny che hanno dipinto la figura tra cui Guy Rose, Karl Anderson e Karl Albert Buehr. L' impressionismo decorativo descrive un modo di dipingere la figura umana che tenta di riconciliare le tecniche accademiche con influenze impressioniste e post impressioniste.
Le opere di questi artisti tendono ad essere rappresentazioni esterne di donne in pose languide o scene interiori con figure illuminate dalla luce naturale proveniente da finestre. Molti di questi dipinti altamente decorativi hanno un'influenza riconoscibile dall' arte giapponese o dal Japonisme, con il forte uso di motivi negli sfondi. Il lavoro degli autori dei primi impressionisti decorativi fu popolare dal 1905 circa fino alla metà degli anni '20, ma lo stile continuò fino almeno alla metà del 20 ° secolo attraverso il lavoro di alcuni degli studenti dei pittori di Giverny e, lo stile ha è stato rianimato negli ultimi anni da alcuni pittori figurativi contemporanei.
Giverny
Mentre gli artisti americani dipingevano nel piccolo villaggio di Giverny sin dal 1880, il gruppo di pittori che sviluppò lo stile caratteristico noto come Impressionismo decorativo si stabilì in Normandia dopo la fine del XX secolo. Arrivarono a un modo simile di lavorare perché la loro formazione accademica era simile; erano consapevoli e interessati agli sviluppi dell' impressionismo e del post impressionismo francesi; e voleva adottare alcuni elementi da questi movimenti nel proprio lavoro. Ognuno di loro aveva il proprio modo di lavorare, il proprio grado di solidità sulle figure e il proprio stile di pennellata, ma erano tutti uniti dalla bellezza dei loro soggetti e dal loro approccio decorativo.
